Преди няколко месеца ви разказах за Сврака в снега, първият роман на Ф. Хавиер Плаза, публикувано от Редакционен хадес. Изминаха няколко седмици, откакто приключих с четенето. И ако преди това не съм се насърчавал да правя рецензията, това е, защото все още не съм се възстановил напълно от впечатлението, което тази история ми е оставила.
Сврака в снега Той се провежда в продължение на 7 дни, в най-артистичния Париж в края на XNUMX век. В онези дни ние опознаваме Камил, неговия герой, млад мъж от добро семейство, който иска да стане художник преди всичко, но чиито семейни задължения не го улесняват. Откриваме кой е той, цялата му история и тази на околните, мечтите му, желанията му, амбициите му. Но също и неговите разочарования, връзките му, съмненията му, страховете му. Плаза навлиза в съзнанието на Камил като художник, като мъж, като син, като любовник, като художник, като млад мъж, който иска да се бори със съдбата си, за да изреже своето, но само частично успява.
бих го казал Сврака в снега това е роман, разказан като мемоари. В първо лице Камил разказва последните си дни в Париж, преди да се върне в семейния дом, където ще трябва да изпълни задълженията си като най-голям син, включително да се ожени за годеницата си.
Това, което отначало обаче изглежда като дневник, малко по малко придобива тази форма на спомени, когато започне да възприема, че е написано от бъдещето. И когато осъзнаете това, читателят може да осъзнае, че всички мечти на Камил могат да останат само в това, в сънищата, сред тях, които се връщат отново в Париж през пролетта, за да изложат заедно с импресионистите във важна снимка на среща.
За мен това съмнение, това чувство се превърна в чиста агония. Толкова много, че направих нещо, което никога през живота си не бях правил. Спрях да чета книгата до глава от края за няколко дни, защото не можех да понеса болката от откриването, че краят, който очаквах от толкова много страници, може да се случи.
Плаза успява да създаде персонаж, на когото е много лесно да съпреживеете. Въпреки че е женкар и дори лицемер - в начина, по който изобразява мъжете от онова време, нищо необичайно, от друга страна - Камил има мечта и се бори за нея. Той е продукт на своето време, който иска да излезе от матрицата, но убежденията му са последователни и той трябва да се бори срещу себе си. Задължението към другите и благодарение на себе си предизвиква у него умствена борба, от която изникват интересни идеи и размисли.
Парижко вдъхновение
Хавиер Плаза е любител на живописта. Импресионизмът е любимото му живописно движение. И можете да го видите. Страстта, която се появява от страниците на Сврака в снега когато описвах картина или сцена, която някой от героите мисли за живопис, дори попитах автора на книгата дали тези картини наистина съществуват.
Но не. Освен картината Сврака в снега на Моне, малко са истинските снимки, споменати в романа. Хавиер ми каза, че говори за тези хипотетични картини, мислейки за това, което „художникът може да намери за интересно за работата си“, и че се е опитал да му влезе в главата, както му се случва, когато нещо му се случи или той види нещо и си мисли „ той би могъл да даде за писмен текст ».
Хареса ми детайл, който той ми разказа за характера на Камил, но въпреки че не е вдъхновен от истински персонаж, Плаза му даде това име в знак на почит към Камил Писаро, един от любимите му художници. Всъщност любимото платно на Плаза е именно Писаро, булевард Монмартър по залез слънце. И точно в Монмартър се развива основната история.
Друго забележително любопитство е вдъхновението на другите герои в книгата, Ив и Виктор, важни художници, с които Камил се сприятелява и които са открили импресионизъм за нея. Плаза, който казва, че Ив е вдъхновен от Тулус Лотрек, въпреки че животът на художника, особено в по-късните му години, е бил доста деградиран и драматичен и той е премахнал всяка следа от трагедия от характера на Ив, за да го направи радостен. Виктор има черти на Pisarro.
Тези два героя придружават Камил, за да представят двете антагонистични личности на художника. Ив е отсъстващият, бохемски художник на своето време, който живее само за рисуване и нощ. А Виктор е спокойният, ориентиран към семейството художник със социални проблеми.
Тялото преминава и славата остава
Тази фраза е казана от Ив на Камил. Съмнението дали Камил ще сбъдне мечтата си вече е повече от очевидно, когато Ив произнася тези думи. Въпреки че фразата се пуска от художника като човек, който не иска това нещо, между шеги и подигравки, истината е, че идеята е наистина дълбока.
Когато се натъкнах на тази фраза, тогава наистина осъзнах трагедията, която идваше: разликата между преминаването през живота и умирането или живеенето и оставането в паметта завинаги. Ще помня тази книга с много неща, но знам, че тази идея винаги ще бъде с мен.
Има много причини, поради които си струва да се прочетат Сврака в снега, но ако трябваше да избера само една, със сигурност би било да изживея тази фраза.