Вчера започнахме тази двусерийна поредица с първата част, „ Съвременна латиноамериканска поезия “, в която обсъдихме такива именити поети като Габриела Мистрал, Хосе Марти и Пабло Неруда. В тази част ви представяме още трима поети, не по-малко именити от предишните: Сесар Вайехо , Висенте Уидобро и Октавио Пас.
Ако искате да продължите да се наслаждавате на добрата поезия, донесена от другата страна на езерото, останете и прочетете тази статия. Обещаваме, че ще се насладите.
Сезар Валехо
Този перуански авангарден поет, роден през 1982 г. и починал през 1938 г., се откроява със значимото си поетично творчество . Неговото произведение „Los heraldos negros“ („Черните вестители“), публикувано през 1919 г., запазва ехото на модернизма, но много от стихотворенията му, които се фокусират върху страданието и мъката, вече представят неправилен размер и са написани в по-неформален тон от виждания досега.
Докато пише, виждаме как изгнанието, смъртта на майка му, трагичната и брутална Испанска гражданска война и несправедливостта като цяло оказват значително влияние върху бъдещото му творчество. В този кратък откъс, посветен на него, искаме да ви предложим поглед към „Черните вестители “, в които човешкото страдание е централната тема.
В живота има удари, толкова силни ... не знам!
Духа като омразата към Бога; сякаш преди тях,
махмурлукът на всичко изстрадано
ще се обедини в душата ... не знам!
Те са малко; но те са ... те отварят тъмни канавки
на най-яростното лице и най-силния гръб.
Може би това ще бъдат жребчетата на варварите Атила;
или черните предвестници, които Смъртта ни изпраща.
Те са дълбоките грехове на душите на Христос
на някаква очарователна вяра, която Съдбата богохулства.
Тези кървави попадения са пращенето
от малко хляб, който гори на вратата на фурната.
А човекът ... Беден ... беден! Завъртете очи като
когато един плясък ни вика през рамо;
обръща луди очи и всичко изживяно
тя се обединява, като локва на вина, в погледа.
В живота има удари, толкова силни ... не знам!
Висенте Хуидобро
Този чилийски писател , също от авангардната епоха на испано-американската поезия, подобно на Сесар Вайехо, е култивирал не само поезията, но и романа и театъра.
Той е един от основателите на „креационизма“ , наследник на ултраизма и разпространен през 1914 г. с мотото „Non serviam“ , което отрича, че изкуството трябва да имитира природата и твърди, че то трябва да създава нови реалности чрез словото.
Хуидобро обобщава в това стихотворение, което ще видим по-долу неговата визия за творческия процес, разглеждайки го като манифест на неговата креационистка теория:
Поетично изкуство
Стихът да бъде като ключ
Това отваря хиляда врати.
Пада листо; нещо прелита;
Колко изглеждат създадените очи,
И душата на слушателя остава трепереща.
Измислете нови светове и се погрижете за думата си;
Когато прилагателното не дава живот, то убива.
Ние сме в цикъла на нервите.
Мускулът виси,
Както си спомням, в музеите;
Но не затова имаме по-малко сила:
Истинска сила
Той се намира в главата.
Защо пееш розата, о, поети!
Накарайте да цъфти в стихотворението;
Само за нас
Всички неща живеят под слънцето.
Поетът е малък Бог.
Октавио Пас
Октавио Пас, велик теоретик на независимостта на думите от реалността: „Извън света на знаците, който е светът на думите, няма свят.“ В това стихотворение от „Саламандра“, публикувано през 1962 г., мексиканският поет постулира тези граници между реалното и нереалното :
Ако бялата светлина е истинска
на тази лампа, истински
ръката, която пише, истински ли са те
очите, които гледат написаното?
От една дума до друга
това, което казвам, изчезва.
Знам, че съм жив
между две скоби.
И досега тази двойна статия на съвременната латиноамериканска поезия. Ако ви е харесало и искате от време на време да погледнем повече назад и да възстановим текстове и имена на поети и други писатели, които са ни предлагали толкова много по това време (и продължават да ни предлагат), просто трябва да ни кажете в нашата коментари или от социални мрежи. Честит четвъртък вечер!


