La Хулио Кортасар Латинскоамерикански председател То продължава да се утвърждава като еталонно пространство за литературен дебат и критична мисъл от латиноамериканска гледна точка и този път го прави с глас, който от години раздвижва водите на съвременния наративен пейзаж: този на Моника ОхедаЕквадорската авторка е посветила последната си интервенция на изследването на това как въображението и чудовищното могат да реорганизират начина ни на четене, писане и обитаване на света.
В Enrique Díaz de León Auditorium на университета в ГуадалахараАудиторията, препълнена за случая, беше изпълнена с хора и Охеда представи основната реч, озаглавена „Чудовище, което обича цветя: за необуздано въображение“, сесия, в която той се застъпваше за четенето и писането като преживявания, способни да трансформират мисълта, чувствителността и самото тялоДалеч от това да е просто теоретична дискусия, авторът предлага политическа, естетическа и афективна перспектива за чудовищното, свързвайки го с тела, дисидентства и езици, които се съпротивляват на нормата.
Въображение, което не се подчинява: предложението на Моника Охеда

По време на речта си писателката подчерта, че Литературното писане отваря вратата към плодородни отклонения на мисълта...до мутации, които засягат не само идеите, но и начина, по който чувстваме и възприемаме. От тази гледна точка четенето и писането престават да бъдат неутрални дейности и се превръщат в практики, които репетират нови, порести и чувствителни на вибрации структури, способни да оспорват дискурсите за контрол и установените норми.
Охеда обясни, че се интересува да си представи четенето и писането като „чудовищни събития“Тоест, като смущения, които едновременно с това разстройват и откриват възможности. Както той посочи, Роман, есе или стихотворение могат буквално да променят самото ни същество.да променим начина си на мислене, битие и отношение към околната среда. Този акцент върху тялото не е случаен: за автора работата с думите предполага и осъзнаване на ефекта, който те оказват върху тези, които ги четат.
Обръщайки се по-специално към по-младите поколения, Охеда коментира, че често напомня на учениците си колко е важно да се отнасят с уважение към думите, но без да се губи игрив, еротичен и непочтителен заряд което позволява експериментиране. Според неговия опит, някои текстове функционират почти като заклинания: Те разклащат убежденията, пренареждат сетивата и преконфигурират начина, по който обитаваме света., събуждайки по-изтънчено внимание към това, което ни заобикаля.
Авторът посочва, че тези видове въображаеми практики не се ограничават до фантазия или бягство от реалността, а могат да въплъщават по-обитаеми, чувствителни и отворени към различията езициКато предлага „неопитното“ въображение, Охеда умишлено се позиционира в противовес на опитомените четива, тези, които нито поставят под въпрос, нито смущават, и се застъпва за литература, която, макар и все още вълнуваща, може да се отклони вниманието на читателя и да се подтикне той да преразгледа своите референтни рамки.
Чудовищното като пространство на криза, желание и промяна
Една от централните идеи на конференцията беше идеята за чудовищното като територия на метаморфозаОхеда отбеляза, че традиционно жанрове като фентъзи, хорър и научна фантастика са отговорни за изследването на чудовищни фигури, но те често са били свързвани с видения за затворено и дистопично бъдеще. В противовес на това по-песимистично тълкуване, авторът защити друг възможен подход.
За нея чудовището не означава толкова неизбежен край, колкото появата на дълбоки трансформации в начина на живот, който твърде дълго е останал неподвиженБезпокойството, което чудовищните създания предизвикват, не е просто страх; то изразява и един вид потиснато желание за промяна, напрежение между копнежа за мутация и страха от загуба на познатото. В този смисъл чудовищното се превръща в неудобно огледало, отразяващо нашите противоречия.
Охеда разчиташе на Седем тези за чудовището, формулирани от теоретика Джефри Коен За да се задълбочи в тази идея, Коен обобщава, че той възприема тялото на чудовището като културен конструкт, артефакт, въплъщаващ тревогите и конфликтите на една епоха. Следователно, Чудовището се появява с особена сила във времена на криза, когато сигурността се руши и колективната идентичност е подложена на натиск.
Сред точките, които тя подчерта, авторката подчерта, че Чудовището олицетворява различието, превърнато в плът. и се съпротивлява на всеки опит за опростена категоризация. Освен това, това е гранична фигура: То определя граници, това, което се счита за обитаемо. и винаги се движи на прага на трансформация. По този начин, мисленето за чудовищното включва и въпроса кои тела, дискурси или преживявания попадат извън сферата на разпознаваемото и приемливото.
Друг аспект, който той усвои от Коен, беше идеята, че Страхът от чудовището е пропит от един вид желаниеТова, от което истински се страхуваме, е както заплахата, която то въплъщава, така и възможността да бъдем повлечени от това, което е представено като различно, неправилно или опасно. Охеда свързва това тълкуване с начина, по който определени субективности и общности биват етикетирани като „чудовищни“ заради това, че оспорват политически, социални или сексуални норми.
Чудовища в съпротивата и езици, които се преоткриват
От тази гледна точка авторът предлага да се замисли върху „чудовища в активна съпротива“ да се отнася до колективи и организации, които оспорват доминиращата граматика на реалността. Списъкът му включва мигранти, коренно население, палестински общности, чернокожо население и чолос, заедно с квартални организации, народни събрания и расизирани тела, транссексуални, куиър и други дисиденти които излизат извън границите на нормата.
Охеда твърди, че тези хора, далеч не са просто жертви на система за изключване, Те измислят контра-четения и контра-писания които противоречат на официалния исторически разказ. Те го правят чрез организационни практики, хибридни езици и кодове, които Те скъсват с хегемонната граматикадемонстрирайки, че няма един-единствен легитимен начин за назоваване на света. Това пренаписване, посочи той, е не само политическо, но и дълбоко поетично.
Оттам нататък конференцията въведе понятието за „чудовищни общности“ да се отнася до начини на живот и взаимоотношения, които се поддържат от различия и конфликти, а не от хомогенност. Това са общности, изградени на открито, в периферията, и които намират в езика територия за неподчинение: Езиците се превръщат в водачи за неподчинениеинструменти, които ни позволяват да назовем преживявания, които преди това са били заглушавани или обезсилвани.
В този контекст четенето и писането се разбират като практики на ежедневна съпротиваНе става въпрос само за създаване на литературни произведения, а за поддържане на постоянна практика на препрочитане на реалността, на поставяне под въпрос на дискурсите, представени като уникални или естествени. Охеда настояваше, че когато се подходи от тази гледна точка, Четенето и писането могат да изразят форми на грижа, общност и желание, които се изплъзват от логиката на контрола..
Авторката също така признава личния си опит с текстове, които, вместо да предлагат окончателни отговори, са действали като дестабилизиращи сили. Някои книги, призна тя, дори... да променят радикално начина си на мислене и съществуване в светаИменно това е политическата и естетическа сила, която то претендира за въображението: възможността за разместване и едновременно с това за отваряне на пространства за други форми на живот.
Латиноамериканският стол „Хулио Кортасар“ като място за срещи
Намесата на Моника Охеда попада в рамките на Хулио Кортасар Латинскоамерикански председател, проект, който първоначално е бил воден от фигури от ранга на Карлос Фуентес и Габриел Гарсия МаркесВ продължение на десетилетия то остава привилегировано пространство за диалог между писатели, академици и читатели. Организирано от Университетски център за социални и хуманитарни науки (CUCSH) към Университета в ГуадалахараПредседателството се е утвърдило като място за срещи на важни гласове в региона.
Дейностите на това издание започнаха през Февруари 2025 г. и са се фокусирали върху изследването на различни аспекти на литературното творчество, с особено внимание към предложения, които оспорват доминиращите дискурси. В този контекст, присъствието на Охеда се вписва в линия на работа, която е отдадена на неудобни, критични литератури, отворени за експериментиранеНейната лекция не само се занимава с традицията на фантастичното и чудовищното, но и я свързва със съвременните политически и социални проблеми.
Освен участието си в поредицата лекции, еквадорската писателка има планирани и други събития. участия на Международния панаир на книгата в Гуадалахара (FIL), едно от най-големите културни събития в латиноамериканския свят. Сред тях е и лекция на FIL Joven, под внушителното заглавие Регетон, електро и пънк в литературатаи друга сесия в рамките на литературната програма на FIL, посветена на „неудобна литература“, в която тя ще продължи да се задълбочава в онези области на триене, където писането се сблъсква с установения ред.
Тези дейности засилват призванието на председателя на да изгради мостове между университетската мисъл, артистичните практики и разнообразната публика които посещават както аудиторията, така и панаира на книгата. Не става въпрос само за предлагане на лекции, а за предизвикване на разговори, които позволяват на студенти, изследователи и читатели от много различен произход да преосмислят връзката си с литературата и с реалността, която я заобикаля.
Университетът в Гуадалахара, който отбелязва възпоменателен цикъл под мотото „Век на мислене и работа“Тя използва подобни срещи, за да подчертае ролята на публичните институции като пространства за критична рефлексия. Присъствието на автори като Охеда демонстрира ангажимент към Гласове, които поставят под въпрос, оспорват и предлагат нови начини за разбиране както на литературната традиция, така и на настоящия политически и социален пейзаж.
В рамките на латиноамериканския културен пейзаж, катедрата „Хулио Кортасар“ по този начин се утвърждава като форум, където Литературата не се замисля като изолирана областно тясно свързана с напрежението на своето време: спорещи тела, пренаписвани езици и общности, търсещи алтернативни начини на съществуване. Интервенцията на Охеда, фокусирана върху чудовищното и необуздано въображение, се вписва идеално в тази линия на мислене.
Четене, писане и тела, които трансформират
В цялата си реч Моника Охеда настояваше, че Четенето и писането не са невинни или чисто интелектуални упражнения.И двете практики влияят на тялото: те променят начина, по който възприемаме, как се отнасяме към другите и как се позиционираме по отношение на болката, удоволствието или страха. Затова говорих за текстове, които „модифицират плътта“, подчертавайки соматично измерение на литературното преживяване, което често се пренебрегва.
Според него, едно литературно образование, достойно за това име, трябва да насърчава това внимание към физическото и емоционалното въздействие на думитеи не само до формалния или историческия анализ на произведенията. Следователно, в преподаването си той се стреми да внуши на учениците си „Игрива и непочтителна еротика“Това е начин да се подхожда към текстовете без прекомерно благоговение, но с пълно осъзнаване на тяхната трансформираща сила. За Охеда четенето означава да позволиш на себе си да бъдеш засегнат; писането означава да поемеш отговорност за това въздействие.
Този подход се вписва в собствената му разказвателна работа, в която Телата често са сцени на напрежение, насилие, желание и странност.и където чудовищното се появява като начин да се направи видимо това, което не се вписва в обичайните категории. Заглавия като Отвратително o мандибула Те са се разпространили именно заради способността си да разстройват и да принуждават читателя да се настанява в области на неяснота и конфликт.
На конференцията обаче Охеда се фокусира по-малко върху обсъждането на книгите си и повече върху споделянето концептуални инструменти и чувствителност да мисли за литературата от различна гледна точка. Като възвръща чудовищната природа на четенето и писането, той отправя покана да приемем дискомфорта и несигурността като необходими условия за истинска промяна, както индивидуално, така и колективно.
Предложението се свързва със съвременни дебати, свързани с културната критика, изследванията на пола, куиър и постколониалните теории, както и други течения, които също поставят под въпрос границите на нормалното и приемливото. В този смисъл, намесата на Охеда може да се тълкува като част от по-широк разговор за необходимостта от преосмисляне на идентичности, взаимоотношения и общности във време, белязано от множество кризи.
Комбинацията от теоретични препратки, литературни примери и лични размисли в крайна сметка очерта сложна карта на чудовище като гранична фигура, която ни принуждава да гледаме директно към това, което бихме предпочели да не виждамеДалеч от това да предложи окончателни отговори, конференцията остави много въпроси отворени, може би защото едно от основните ѝ послания е, че необузданото въображение не може да се сведе до формула или набор от окончателни заключения.
Така, сесията на Моника Охеда в катедрата за Латинска Америка „Хулио Кортасар“ остави една ясна идея на масата: Литературата, когато се осмели да бъде чудовищна, се превръща в лаборатория на трансформации. където нашите страхове, желания и възможности за промяна са подложени на изпитание. В стените на аудиторията „Енрике Диас де Леон“ еквадорският автор ни напомни, че във времена на криза е може би по-спешно от всякога едновременно да ценим и да не се подчиняваме на езика, за да открием в него нови форми на живот и общност.