Новият роман от Дейвид Уклес, Градът на мъртвите светлини, продължава да постига важни етапи с появата си на културната сцена в Испания, особено в Билбао и Барселона. Книгата, отличена с Награда Надал 2026Представя се на публиката като смесица от подобна на сън басня, градска дистопия и почит към литературната традиция на Барселона, със силен символичен фон за мрака на нашето време.
Във време, белязано от възхода на екстремизма и усещането за социален упадък, работата предлага да се... надежда и изкуство Те не са нещо, което просто се намира, а по-скоро нещо, което трябва да се изгради, почти срещу течението. Уклес превръща Барселона във фантастична среда, потопена в пълен мрак, където литература, музика, архитектура и кино се пресичат, за да зададат неудобен въпрос: Как да върнете светлината в град – вече общество – което сякаш е свикнало с тъмнината?
Презентация в Билбао: Бидебариета е изпълнена с литература и разговори
El Бидебариета Култургунеа Кметството на Билбао ще бъде мястото на едно от ключовите събития, свързани с романа. Следващото 9 февруари, понеделникВ залата ще се проведе презентацията на Градът на мъртвите светлини, в събитие, където авторът ще разговаря с журналиста Елена Сиера за творческия процес, литературните препратки и политическите и символични тълкувания на книгата.
на Поканите са достъпни на уебсайта на общината. Те са разпродадени предварително, което показва интереса, който новата творба на Уклес е предизвикала сред читателите в Билбао. Въпреки това, екземплярите ще бъдат запазени. приблизително 25 допълнителни билета които могат да бъдат взети от самата библиотека приблизително един час преди началото на срещата, с малка резервация за тези, които не са успели да направят онлайн резервацията.
С цел разширяване на достъпа до събитието, презентацията може да бъде проследена и на стриймингпозволявайки на читатели от други градове – и дори от други държави – да присъстват виртуално на разговора между Уклес и Сиера. Тази комбинация от лично присъствие и предаване на живо засилва ангажимента на Бидебариета да бъде отворено и свързано пространство с читателската общност извън Билбао.
El Бидебариета Култургунеа Това е частта от библиотеката „Бидебариета“, специално посветена на разпространение на култура и литератураСред основните му цели са насърчаването на четенето, подкрепата на знанието в различните му форми и разпространението на научни данни, което го прави идеално място за роман, който се стреми да се ангажира с културната памет на Барселона и, в по-широк смисъл, на целия полуостров.
В този контекст, присъствието на модератор, като например Елена Сиера —журналист с дълга кариера в културата, гастрономията и свободното време, свързан с ПОЩАТА и сектора за комуникация на събития – сочи към разговор, фокусиран както върху литературно измерение на произведението, както и във връзката му с текущите обществени дебати, от европейската политическа ситуация до здравето на самата издателска екосистема.
Барселона в мрак: сюжет и ключови елементи на романа
En Градът на мъртвите светлини, Барселона остава без естествена и електрическа светлина в резултат на желание, изразено от млада жена Кармен ЛафореТази тъмнина обаче не засяга свещите, които продължават да осветяват пространства и сцени, сякаш са малки прожектори на голяма театрална сцена. В този контекст всички Барселони от 20-ти век – и някои от други периоди – се припокриват, създавайки град, в който Исторически епохи и фигури съществуват едновременно.
Спусъкът за тази ситуация е почти приказна сцена: на игри с цветя Лафоре получава магическо листо от ръцете на поета Долорс Монсерда, когото историята вече посочва като починал. Този лист има силата да сбъдне написаното на него, стига да бъде изгорен след това. Лафорет отбелязва желанието ѝ да съзерцава катедралата, обвита във вечна нощ, „нощ от време“, която, тъй като ритуалът не е напълно завършен, се изпълнява частично и неконтролируемо, оставяйки града в капан на тъмнината.
От този момент нататък романът се развива напред. сцена по сцена, почти като операИма интерлюдии, героите, които ще влязат в историята, са представени, а всяка глава функционира като малко парченце в по-голяма мозайка. Всяка среща отваря вратата към следващата, във верига от изяви, която води читателя през болници, улици, площади, мобилни библиотеки и емблематични сгради на Барселона.
Това, което започва като фантасмагория някъде между съноподобно и магическо, постепенно се измества към тон, по-близък до... научна фантастика и дистопияС натрупването на заплахи – бомбардировки, едновременни експлозии, политически сенки – сюжетът възприема логиката на екшън филмите, с план за спасяване на града, който е обясняван и преобясняван няколко пъти и поставя главните герои на ръба на катастрофата.
Според самия Уклес, творбата не е предназначена да бъде просто магически реализъм или чист сюрреализъм: Героите не разбират напълно какво се случваНо събитията поддържат вътрешна съгласуваност, един вид поетична логика, която избягва чистата случайност. По-скоро се предлага „импресионистично“ читателско преживяване, съставено от мазки и винетки, които канят всеки читател да състави свой собствен образ на Барселона.
Парад на художници, писатели и исторически личности
Една от най-поразителните характеристики на книгата е широкият набор от литературни, художествени и музикални фигури, които изпълват страниците ѝ. Повече от сто знака Появяват се и онези, които са свързани по един или друг начин с Барселона, много от тях са сведени до много разпознаваема черта, която ги идентифицира и генерира многозначително намигване към читателя.
В този разказвателен колаж се появяват Хулио Кортазар спасяването на Лафорет от прегазяване от трамвай и незабавното му отвеждане в болница заедно с Карлос Фуентес да придружавам Марио Варгас Льоса в операция, в която перуанският писател иска да премести сърцето „надясно“пряка алегория за неговата идеологическа еволюция. По-късно ще бъде Симон Уейл който предотвратява самият Кортасар да се озове под колелата на друг трамвай, в поредица от спасявания и съвпадения, поддържащи тон на черен хумор и политически размисли.
Списъкът с участия включва също Пикасо, Уди Алън, Силвия Перес Круз и Роберто Боланьо, като последният се е превърнал в един вид монолог; до Жорди Савал, Нурия Есперт и Монсерат Кабайе репетиция; до Жил де Биедма в последния етап от живота си oa Мануел Вазкес Монталбан почти обсебен от литературното си алтер его, Карвальо. Въпреки че Хуан Марсе Не се появява директно в сцената; романът цитира началото на Последни следобеди с Тереза, като по този начин включва още една от големите забележителности на Барселона на 20-ти век.
Текстът непрекъснато си играе с правдоподобност на срещитеУклес обясни, че си е позволявал да си представя ситуации, които биха могли да се случат – като например интимна връзка между Жан Жене и Теренси Моа— но той избягваше да насилва сцени, които биха разбили общественото възприятие за определени фигури. Единственото му заявено ограничение беше героите да бъдат разпознаваеми в отношението и жестовете си, дори когато са доведени до алегорични или пародийни крайности.
Нито пък има недостиг на Габриел Гарсия Маркес y Кристина Пери Роси, които напускат града с лодка, или изпитанията и конспирациите на Монсерат Роиг и Мерсе РодоредаПоследният е заобиколен от пощенски гълъби, с които се опитват да измислят план за справяне със заплахата, надвиснала над Барселона. Актьорският състав е допълнен с имена, които... От Фреди Меркюри до Розалия, като включва и фигури от 21-ви век, за да подчертае приемствеността на културната традиция на Барселона.
Този парад на личностите е съпроводен от моменти с високо символично натоварване, като например образът на Гауди, съзерцаващ практически завършената си работа, или описанието на „архитектурна деконструкция“ на града, съпроводена с музикални внушения, сякаш читателят слуша паралелен саундтрак, докато се разхожда из кварталите и площадите в полумрак.
Мрак, фашизъм, облагородяване и надежда
Отвъд литературната игра, Градът на мъртвите светлини То функционира като размисъл върху различни видове съвременен мракУклес е посочил, че за него две от най-важните неща са самата смъртност на човешките същества и възходът на... крайно дясно в Европа, което заплашва правата и свободите, считани за консолидирани в страни като Франция, Дания или Испания.
Спирането на тока, което остави Барселона без ток, може да се тълкува по няколко начина: то може да представлява както смъртта и течението на времето като сянката на масов туризъм и джентрификация които източват душите на кварталите им, или дори настъплението на фашизма и ерозията на демократичните ценности. Авторът предпочита да не налага едно-единствено тълкуване, настоявайки, че преобладаващото значение ще зависи от гледната точка на всеки читател.
Във всеки случай, романът се стреми да гарантира, че тази тъмнина не е краят. Уклес твърди, че Надеждата не съществува спонтанноТо трябва да бъде генерирано, произведено колективно, точно както екстремни ситуации са били обръщани в други исторически моменти. Според него изкуството – и литературата по-специално – може да действа като инструмент за катарзис и повишаване на осведомеността, способен да помогне за „разкриването“ на потисническите сили и да си представи пътища на съпротива.
Като намигване към този подход, книгата почти не отделя пряко място на фигурата на професионалния политик. Всички главни герои са художници или интелектуалциИменно защото авторът вярва, че именно от тази сфера може да се генерира необходимата промяна в манталитета, за да се противопоставим на реакционния тренд. В този смисъл, затъмнението е едновременно опасност и възможност да реорганизираме нашата перспектива за света.
Съвременна Барселона, както я вижда Уклес, страда от същите проблеми като други големи европейски градове, но в различна версия. подчертано от туризма и напрежението около жилищното строителство. Авторът обаче посочва, че Барселона е и сбор от многобройните си исторически пластове, град, който съчетава моменти и стилове и който вероятно ще надживее всички свои жители, въпреки че не винаги е лесно да го преживееш напълно.
Оперна структура и формални игри на страницата
Един от най-обсъжданите аспекти на Градът на мъртвите светлини Това е неговата структура. Романът се развива като партитура, разделена на сцени и интерлюдиикъдето героите, които ще се появят във всеки фрагмент, са обявени, почти сякаш е оперно либрето. Този подход позволява на Уклес да свързва кратки, интензивни епизоди, които функционират като винетки или импресионистични картини.
Далеч от класическата линейност, книгата предлага фрагментирано пътешествие, в което Всеки епизод съответства на различна епоха или различна гледна точка към града. Този „колажен“ персонаж имитира модернистичните тренкади на Гауди: разнообразни парчета, които, когато са съединени, образуват разпознаваем образ на Барселона, макар и никога напълно затворен или окончателен.
По отношение на формалните аспекти, Uclés въвежда типографски и визуални флиртовеСтраници, които стават напълно черни по време на затъмнението, промени в типографията – включително ръкописни шрифтове за определени пасажи – и оформление на текста, което нарушава традиционната мрежа. Това са ресурси, които, без да стигат до екстремни експерименти, се стремят да подчертаят ключови моменти или да подчертаят усещането за странност, което пронизва повествованието.
Романът е осеян и с псевдоцитати и интертекстуални алюзии Те могат да послужат като малки награди за онези, които разпознават препратките. Те са фрази, алюзии и проблясъци на други произведения, вмъкнати в текста без предупреждение, играейки си с литературната памет на читателя, почти като лов на съкровища.
Към края тонът се измества към регистър, по-близък до разказа за катастрофи и спасение в последния момент. Планът за предотвратяване на изчезването на Барселона Изправена пред евентуална масивна бомбена експлозия, филмът изисква съвместни усилия от живи и мъртви герои, докато Кармен Лафорет остарява, кимайки с глава, преминавайки от младост към старост в рамките на няколко сцени, докато в решителния момент не се превръща в старица.
Кармен Лафоре, Монсерат Роиг и другите героини на историята
Въпреки че романът започва със смъртта на Карлос Руис Зафон В Ню Йорк истинският пътеводител за историята е Кармен Лафоре, който стана едновременно главен герой и свидетел на странното явление, трансформиращо Барселона. Уклес връща автора на Нищо — първата носителка на наградата „Надал“ — като млада жена на двайсет и няколко години, все още без славата, която по-късните ѝ творби щели да ѝ донесат, която да я постави в центъра на тази вечна нощ.
Еволюцията на Лафорет в цялата книга е белязана от сънища, в които той внезапно остарявапрескачайки десетилетия само за няколко страници. Този ускорен упадък означава, че когато дойде време да обърне желанието си и да се опита да спаси града, тя вече е на осемдесет години. Образът на застаряваща писателка, но все още способна да се намеси в съдбата на Барселона, подсилва идеята за Литературата като съвест на обществото.
Наред с Лафорет, друга централна фигура е Монсерат РоигРоманът ѝ отрежда много активна роля в организирането на съпротивата срещу разрушението. Не е малка подробност, която Уклес е получил по онова време стипендията, носеща името на Ройг, благодарение на което тя успява да се премести в Барселона, за да пише; книгата превзема тази емоционална връзка и я превръща в изрично признание за каталунската авторка.
Женският актьорски състав е допълнен от Мерсе Родореда е уморенакоято се колебае между това да допринесе с пощенските си гълъби за организацията на плана или да се върне в изгнание. Нейното присъствие се свързва с есето на Ройг за нея „Поетичният дъх на Мерсе Родореда“ и подчертава значението на жените писателки за оформянето на въображението на Барселона. Други гласове кръжат около нея, от Симон Уейл дори съвременни фигури като Розалия, което въвежда препратка към 21-ви век.
Епилогът, озаглавен „Другите нишки на Барселона“Романът завършва, като свързва разни неща с главните герои и запазва почетно място именно за Родореда, Роиг и Лафоре. В последните си страници дори «определен Уклеспеене френски шансон, ироничен начин да се вмъкне в собствения си текст и да ни напомни, че авторът също е част от онова съзвездие от гласове, които са гледали на Барселона от литературна гледна точка.
От успеха на „Полуостровът на празните къщи“ до наградата „Надал“
Преди да нахлуя с Градът на мъртвите светлиниДейвид Уклес вече се беше утвърдил като едно от големите открития на испанската литературна сцена благодарение на Полуостровът на празните къщиТози роман, публикуван от Siruela през 2024 г., достигна продадени са близо 300 000 копия и дори имаше луксозно издание с твърди корици, с цветна преинтерпретация — направена от самия Уклес — на оригиналната илюстрация на корицата на Забалета.
Този успех беше съпроводен от дълъг списък от отличия: Награда на критиците на Андалусия 2025, награда „Дулсе Чакон“ 2025, награда за литература на Андалусия 2025, награда „Каламо“ за най-добра книга на годината о ел Награда „Еспартако“ от Седмицата на Хихон Ноар за най-добър исторически романОсвен това, произведението беше избрано за втората най-добра книга на годината от журито на годишния списък на Бабелия, което засилва приема му както сред критиците, така и сред публиката.
За разлика от този роман, рамкиран в рамките на Испанска гражданска война и пронизано от елементи на магически реализъм, свързани със собственото семейство на автора, Градът на мъртвите светлини заложете на цялостно изобретение: история, създадена от нулата, която се храни с културната памет на Барселона, но не започва от пряко преживяване като семейно свидетелство.
Уклес обясни, че идеята за новия роман е възникнала през 2021 г., по време на престоя си в ПарижКогато научила за грантовете „Монтсерат Ройг“, насочени към проекти, свързани с Барселона, тя едва ли била прекарала един ден в града през живота си, но възприемала работата си като тази на военен кореспондент: някой, изпратен в... непозната територия че трябва да се научи да го чете и брои бързо.
Този външен подход го накара да открие богатството на литературната и художествена традиция на Барселона, отвъд лозунга за „космополитен град“. Писането на книгата, което отне около пет години, му позволи да се задълбочи в творчеството на множество автори. Каталунски писатели и автори, свързани с Барселона което не бях чел задълбочено дотогава, нещо, което е видно от броя на имената, които населяват романа.
Портрет на номадски и противоречив автор
Роден в Убеда (Хаен) през 1990 г.Дейвид Уклес се описва като „откровен“ човек, който понякога говори твърде много – искреност, която го е поставила в центъра на няколко публични спора. Освен медийното внимание, профилът му съчетава аспекти на писател, музикант, илюстратор и преводачсъс солиден езиков опит и международна кариера, белязана от престои в Германия, Франция, Швейцария и Англия.
Той е работил като Учител по испански, немски и английски език в няколко европейски страни и е прекарал време между Галисия, Страната на баските и КаталунияВъпреки че в момента живее в Мадрид, това номадско пътешествие се отразява както във възгледа му за Европа, така и в решението му, ако е необходимо, да се премести в друга страна, „където никой не го познава“, за да продължи да пише на спокойствие, ако смята, че медийният шум пречи твърде много на творческата му работа.
Към днешна дата Уклес е публикувал четири романа: Лъвският вик (2019), Емилио и октомври (2020), Полуостровът на празните къщи (2024) и Градът на мъртвите светлини, удостоена с наградата „Надал“ през 2026 г. Тя е написала и две произведения на френски език по време на престоя си във Франция, отразяващи литературното ѝ образование, до голяма степен повлияно от чужда среда.
Медийното им присъствие е засилено от сътрудничество в публикации като La Vanguardia, Страната, Хаен Дейли и Кадена SERкакто и чрез интервюта и дебати, в които не се е свенил да говори открито по деликатни теми, от спомена за Гражданската война до настоящия възход на крайната десница. Самият той признава, че в Испания „ще бъдеш критикуван, независимо какво правиш“ и предпочита тази критика да се основава на това, което мисли и пише, а не на облеклото или личния му живот.
Това публично излагане съвпадна с някои противоречиви епизоди, като например решението му да да не участва в конференция за Гражданската война Организирана от Артуро Перес-Реверте и Хесус Вигора, той подава оставка поради наличието в програмата на политически фигури, с които се чувства неудобно, и лозунг – „Войната, която всички загубихме“ – с който не е съгласен. Самият автор е признал, че може да съжалява за публичното си подаване на оставката, но защитава правото си да избира къде се чувства комфортно.
Перспективата на Уклес върху испанската и европейската литература
С кариера, тясно свързана с чужди държави, Uclés предлага и уникална перспектива за състоянието на... Испанска и европейска литератураТой си спомня, че докато е живял във Франция, дори е написал два романа на френски и е обмислял възможността за публикуване там, отчасти защото в Испания е смятал, че издателската система е силно фокусирана върху утвърдени автори и оставя малко място за нови гласове.
В съседната страна, обяснява той, има литературни награди за млади автори което може да има подобна тежест като наградата „Гонкур“, контрастирайки с испанската традиция, която доскоро е давала приоритет на утвърдени личности. Авторът обаче смята, че ситуацията се променя и че се случва смяна на поколенията с нови гласове, допринасящи с разнообразни стилове и теми.
Уклес цитира, между другото, имена като Луис Марио, Джулия Перо, Ирен Сола или Пол Гуач като примери за това ново поколение писатели, които съживяват повествованието на испански и каталунски. Според него въздействието на тази смяна на поколенията ще бъде ясно видимо в рамките на около десетилетие, „закон на живота“, който вече започва да се проявява върху новите издания и в критичния прием.
Въпреки обещаващата си кариера, авторът настоява, че не е писател, който издава книга всяка година. интензивност на промоционалните турове Споровете около нея са възпрепятствали процеса ѝ на писане до такава степен, че тя признава, че не е била в състояние да пише постоянно от две години. Сред плановете ѝ е пътуване из Централна Европа – „стара Европа“ – за да намери мира и тишината, от които се нуждае, за да работи върху следващия си роман.
Успоредно с това се разработват проекти аудиовизуална адаптацияСерийната версия на Полуостровът на празните къщи Това продължава във фазата на сценария, докато в случая на Градът на мъртвите светлини Вече има интерес към екранизацията му, може би като филм. Уклес е убеден, че това е най-визуалното му произведение, както заради броя на обстановките, така и заради ансамбълния характер на актьорския състав.
От ХИВ до „огнената барета“: бъдещи проекти и символи
Въпреки че все още е погълнат от промотирането на Градът на мъртвите светлиниУклес вече сочи към нови наративни проектиСледващата му книга, както той разкри, ще се върти около ХИВ и стигма което се стоварваше върху страдащите от болестта, особено през 80-те години на миналия век, когато много хора бяха отлъчвани и демонизирани заради диагнозата си.
Темата не е чужда на настоящото му творчество: тя се появява в романа Препратки към СПИН чрез личности като Хулио КортасарПрипомняйки си, че аржентинският писател е починал от това заболяване, факт, по-малко известен на широката общественост, Уклес смята, че това е въпрос, който е особено близък до сърцето му и който иска да проучи по-задълбочено, като начин за постигане на клинична и символична справедливост за онези, които са били стигматизирани.
Друго изображение, което предизвика дискусия, е "огнена барета" Романът завършва с израз, който мнозина свързват със самия автор заради обичайната му употреба на барета като аксесоар. Уклес пояснява, че всъщност е имал предвид „мъглата от замърсяване“, която понякога виси над градове като Мадрид, и че асоциацията със собствения му образ е по-скоро любопитно съвпадение.
Вниманието, което се обръща на външния му вид – и като цяло на публичния му образ – е нещо, което авторът намира за донякъде обезпокоително. Той признава, че намира за поразително, че докато фигури като Бунюел или Лорка Ако по негово време са били критикувани, че не носят шапки, сега той е критикуван, че носи такава. Според него дебатът трябва да се съсредоточи върху какво е написано и какво се мислиповече отколкото в облеклото или личната естетика.
Междувременно, Uclés поддържа намерението си да отделяне на време за творческа тишина След като промоционалният график за последния ѝ роман приключи, планът ѝ е частично да се откъсне от медийното внимание през лятото, да пътува и да възобнови писането спокойно, без разсейващите фактори, които, както тя признава, са затруднили концентрацията ѝ върху последните ѝ проекти.
Представянето на Градът на мъртвите светлини В Билбао, заедно с медийните изяви в Барселона и нарастващия интерес към книгата в цяла Испания, Дейвид Уклес се утвърждава като един от най-следваните гласове в съвременната художествена литература. алегорични затъмнения, градове, преливащи от туризъм, призраци на Гражданската война и сенки на европейския фашизъмРоманът му предлага само художественото творчество да върне малко светлина в пейзаж, който мнозина възприемат в сянка, напомняйки ни, че надеждата, далеч не е дар, а споделена задача.