Севиля е домакин на събитие, което разглежда традицията през погледа на настоящето: изложбата Романтика на луната, луна Разгръща се във фондация „Валентин де Мадариага и Оя“ като пътешествие през съвременното изкуство, което води диалог със стихотворението на Федерико Гарсия Лорка „... Поколение от 27 и с циганската идентичност на юга.
Роди се като празник на 10-та годишнина на фондация „Алала“, проект, базиран в Полигоно Сур, предлага хоров наратив, който съчетава изкуство, общност и памет. Куриран от Пако Перес Валенсия, изложбата предлага безплатен вход и преживяване, което ви кани да я разгледате без предразсъдъци.
Жива почит към Лорка и циганската култура
Проектът вдъхновява пулса на въображението на Лорка, за да го представи от съвременна перспектива, с произведения, които пресичат... социална интеграция, художествено образование и достойнство на изобразените хора. Сътрудничеството с фондация „Валентин де Мадариага и Оя“ осигурява първокласна изложбена среда.
Според куратора, всяка стая функционира като автономна глава, която като цяло предлага Друг начин да погледнем на Трите хиляди домовеКоординацията е осъществена с участието на Фелипе Лозано (Фондация „Мадариага“), укрепвайки връзката между територията и творението.
Осем стаи, осем етажа
Достъпът се отваря със стая, посветена на светлината и пулса на квартала, където Мария Ортега Естепа Тя въвежда чувствителност, която се свързва с ежедневието и интимното, между живописта и инсталацията, за да активира афективно четене на пространството.
Втората стая обединява Финият поглед на Анука Айса, фотографска поетика, която се фокусира върху детайлите и тишината, правейки видимо това, което обикновено остава незабелязано.
В третата стая фокусът пада върху Пиер Гонорд, чиито образи подчертават достойнството на изобразените. Неговите магнетични близки планове разбиват стереотипите и предлагат безкомпромисна близост.
Четвъртото пространство е звукова зала, посветена на Емилио Каракафе, отправна точка за фламенкото в Полигоно Сур, където малки произведения и музикални фрагменти проследяват корените на споделено наследство.
Продължава с разследванията на Джой и Пинеро y Кристина Мехияс, които работят с глас, обект и изпълнение като инструменти за изследване на паметта, ритуала и материалността чрез експериментален подход.
Следващата спирка е Витлеем Родригес, с тъкани, цвят и текстил като поле на съпротива и надежда, разбирайки цвета като кожа и като жест, който приютява колективното преживяване.
Последната изложбена зала събира творбите на Хосе Рамон Бас, съзвездие от визуални разкази, където фотографията се пресича с бележки, рисуване и преформулиране, за да картографира живота и емоциите на територията.
Освен това е създадено самостоятелно пространство с работи, извършени от момчета и момичета, свързани с Алала, инсталация, която прелива и разпространява енергия, подчертавайки образованието като реална възможност.
Артисти и кариери
Мария Ортега Естепа (Севиля, 1983) съчетава живопис, стенопис и културно посредничество. Нейната практика, със силен общностен компонент, се е развила в болници, образователни центрове и различни социални контексти.
Анука Айса (Мадрид, 1967) се движи между фотографията и литературата, с творба, която привилегирова интимността, бавното време и вниманието към детайла, винаги от дискретна дълбочина.
Пиер Гонорд (Шоле, 1963 – Мадрид, 2024) е самоук фотограф, известен със своите портрети с голям формат. Неговите серии, фокусирани върху често маргинализирани групи, твърдят, че достойнството на лицето.
Емилио Каракафе (Уелва, 1960) е китарист и музикалната душа на фондация „Алала“. Кариерата му свързва традицията и настоящето, като оказва забележително влияние върху нови поколения фламенко.
Кристина Мехияс (Херес, 1986) изследва процесите на предаване на знания между архив, обект и наратив; нейните творби преминават през съвременни практики на представление и изложбени техники.
Джой и Пинеро Те изграждат дългосрочни проекти от кръгова перспектива, активирайки множество перспективи по една и съща ос чрез инсталация, видео и скулптура.
Витлеем Родригес (Валядолид, 1981) изследва текстила като изобразителен и скулптурен език. Нейните изследвания върху цвета постигат формален синтез на голяма материална и сензорна сила.
Хосе Рамон Бас (Мадрид, 1964) хибридизира фотография, живопис и кратък текст, за да създаде уникални произведения, където изображението се превръща в история, спомен и пластичен жест.
Кураторството се пада на Пако Перес Валенсия (Санлукар де Барамеда, 1969), художник, музеограф и университетски професор, чиято визия интегрира емоция, кураторски дискурс и монтаж като част от една и съща история.
Дати, часове и достъп
Изложбата ще бъде отворена от 24 септември до 23 ноември 2025 г в централата на Фондация Валентин де Мадариага и Оя (Avenida de María Luisa, s/n, Севиля).
Графикът е от понеделник до петък, 10: 00 a 14: 00 и 17: 00 a 20: 00Събота и неделя, от 10: 00 a 14: 00Встъпването в длъжност е насрочено за Сряда, 24-ти, от 18:30 ч..
Достъпът е безплатно до запълване на капацитета, отворена покана към местните жители, любителите на изкуството и посетителите, които желаят да се докоснат до културна история, вкоренена в града.
Гласове от кабинета на комисаря и ехо от квартала
Кураторският екип подчертава, че изложбата има за цел да покаже „Трите хиляди домове“ далеч от клишетата, с истинска емоция и гордост от принадлежностУчастието на творци с директни връзки с околната среда подсилва това тълкуване.
От Фондация Алала, десетилетие работа с децата и младежите на Полигоно Сур се превръща тук в колективна история: изкуство, което съпътства процесите, разпознава идентичности и оставя отпечатък върху общността.
Като пътна карта за всеки, който дойде, тази изложба предлага да се препънат поезията и ежедневието, фламенко и съвремие, памет и бъдеще, с произведения, които ви канят да погледнете бавно и да се вслушате в това, което бие в квартала.
